好莱坞AI博弈：沃尔伯格主张“授权可控”，凯奇拒绝签署豁免书

事件概述

近期，好莱坞演员在面对人工智能（AI）技术时的态度出现显著分歧。一方面，演员尼古拉斯·凯奇（Nicolas Cage）公开拒绝签署涉及AI使用的法律文件；另一方面，演员马克·沃尔伯格（Mark Wahlberg）提出“用对方式”的理念，主张通过授权和控制来利用AI。与此同时，AI技术在影视制作及商业领域的应用已迅速推进，引发了关于肖像权、版权及行业规则的激烈讨论。

核心信息

1. 两种对立姿态：焊死门 vs 攥紧钥匙

• 尼古拉斯·凯奇的抵制：在纽约漫展上，凯奇表示在拍摄亚马逊Prime Video剧集《暗影蜘蛛侠》期间，制片方要求签署一份“AI授权豁免书”。他明确拒绝签署，不允许将AI应用于该剧中，视AI为需要严防的对象。
• 马克·沃尔伯格的务实：沃尔伯格在接受TechCrunch专访时指出，AI将深度进入电影工业。他主张AI的使用必须遵循“正确的方式”，即：需授权、需可控、服务于创作而非替代创作。他甚至表示不排斥让AI克隆体在自己离场后继续“扛起遗产”，前提是数字分身是被本人“亲手交棒”的。
• 共同恐惧与不同解法：两者都担忧AI失控，但凯奇选择彻底隔离（焊死门），沃尔伯格选择掌握主导权（攥紧钥匙）。沃尔伯格的逻辑在于，与其被动应对，不如主动设定边界，将数字资产的节奏和方向握在自己手中。

2. AI应用已实际绕过演员争议

尽管演员们在争论“要不要谈”，但AI已在多个领域落地，且往往未经同意：

• 国内侵权案例：演员吴越怒斥某账号使用AI生成的其形象进行护肤品带货；乒乓球冠军邓亚萍团队回应未授权相关AI视频，涉事账号最终被封禁。这些案例显示，仅凭几分钟公开影像素材，AI即可生成可识别本人的虚拟形象用于商业牟利。
• 国内AI电影定档：博纳宣布首部AI超写实院线电影《三星堆：未来往事》定档10月23日，并获得国家电影局公映许可证。演员陈奕龙曾授权工作室使用其面部图像生成“数字分身”参与AI电影演出。
• 好莱坞大规模应用：奈飞（Netflix）联合CEO萨兰多斯透露，生成式AI工作流已应用于约300部网飞作品，覆盖概念设计、预演、后期制作及交付全链条，尤其在扩充人群、历史战争场面等耗时环节。伴随AI应用，奈飞进行了大规模裁员。
• 市场冲击：随着AI竖屏短剧涌入美国市场，洛杉矶微短剧从业者的剧组招募量下跌80%，部分制作公司直接从真人拍摄转向“全面AI化”。

3. 行业规则由资本和法律抢先定义

• 资本驱动：平台追求“更快、更省、更多产”，如奈飞的300部AI作品实证，资本正在重塑生产流程。
• 法律界定：中国最高法发布《关于依法审理涉人工智能纠纷案件的意见》，明确未经同意用AI处理自然人肖像、生成可识别本人的虚拟形象并使用的，构成对肖像权等人格权益的侵害。这意味着“AI演员”的边界正在通过司法判例确立，而非仅靠演员个体谈判。

值得关注

• 劳动性质的转变：演员的劳动正从“出卖时间和身体”转变为“管理和授权一组越来越值钱的数字资产”。关键在于是主动交棒还是被人夺棒。
• 谈判窗口的关闭：当AI应用已成既定事实，争论的窗口正在关闭。若不及时建立行业标准，演员可能失去谈判位置。
• 全行业协作需求：AI进电影不是“用或不用”的选择题，而是“谁来用、怎么用、用完归谁”的分配题。需要全行业坐下来，明确“授权”的法律分量及“对的方式”的行业标准。